Este mes hablamos de "EL VERDUGO". Una joya del cine español dirigida en 1963 por Luis García Berlanga, que más de sesenta años desde su estreno, nos sigue cautivando por su lección de cine con mayúsculas. Más allá de la historia podemos disfrutar de sus medidas y efectivos planos secuencia en los que el director valenciano era todo un maestro.

Ganó varios premios en los festivales de Venecia o Moscú, asombró al propio Billy Wilder por su maestría y es un reflejo de la sociedad española de la época, en la que nos reconocemos todavía hoy viendo temas que ya apuntaban carencias como la dificultad de conseguir una vivienda o el incremente del turismo con una sociedad puesta al servicio del extranjero que llega a nuestro país.

Dentro de nuestros programas de + cine x favor este mes vamos a hablar de "VICTOR VICTORIA". Una película de Blake Edwards en la que supo combinar un estupendo guion, con una banda sonora de Henry Mancini exquisita, al servicio de un reparto excelente, en el que todos están perfectos en su papel.

“EL FANTASMA DEL PARAISO” es una película de los inicios de Brian de Palma. Estamos ante una película difícil de encuadrar en un género, ya que algunos la consideran un musical, otros una película de suspense, de terror o incluso una comedia. Todo un batiburrillo de géneros, pero que con el tiempo se convirtió en un film de culto.

“TESTIGO DE CARGO” es una película de Billy Wilder. Basada en un relato corto de Agatha Christie que escribió en 1929 titulado “Manos de traidor”, aunque no se publicó hasta 1948 dentro de un recopilatorio llamado “Testigo de cargo y otros relatos” de Agatha Christie. Sobradamente conocida por sus novelas con sus investigadores favoritos Hercules Poirot o la señorita Marple, la autora sigue siendo una de las autoras más leídas de Inglaterra.

“SENDEROS DE GLORIA” la película de Stanley Kubrick que estuvo prohibida en muchos países y es todo un alegato antibelicista. Es una película valiente y comprometida. Ambientada en la primera guerra mundial, se estrenó en 1957, pero tuvo serios problemas en Europa por la brutal crítica que hace sobre el comportamiento de algunos militares y la forma de presentar los desastres de la guerra. Algunos países como Bélgica, Suiza, Marruecos o Canadá la prohibieron. Francia no la estrenó hasta 1972. Otro tanto le pasó con España, donde la censura franquista la tendría vetada casi treinta años, ya que, ni la llegada de la democracia en 1975 fue suficiente y habría que esperar a 1986, para que pudiera verse en una retrospectiva sobre Stanley Kubrick.

En este programa analizamos “SUPERMAN”, donde un desconocido Christopher Reeve, nos hizo creer como decía la publicidad, que un hombre podía volar. Los productores apostaron fuerte en el proyecto y consiguieron un equipo potente, el mejor para la época, sin duda.

“UNA NOCHE EN LA ÓPERA” es el título que hemos elegido para revisar en estas Navidades, por tratarse de una película propia para la época. Cine para toda la familia, del que nos hace pasar un buen rato, reír y además tiene un final feliz. De eso se van a encargar los desvergonzados, imprevisibles y geniales Hermanos Marx. Pioneros en el cine del absurdo, siguen siendo todo un referente para la comedia más osada.

Vamos con un género cinematográfico que nos ha dejado un buen puñado de obras maestras: el llamado cine negro o film noir como lo apodaron los franceses antes que nadie. Su máximo esplendor fue entre los años 40 y 60, aunque siguen apareciendo títulos interesantes, porque es un género que sigue interesando al público.

"Centauros del desierto" es la obra maestra elegida para este mes. Te invitamos a viajar durante hora y media al Monument Valley de Estados Unidos, ese paisaje del que nos enamoramos con las películas de John Ford y que ha sido fuente de inspiración a cineastas como Steven Spielberg, Jean Luc Godard, Martin Scorsese o George Lucas entre otros.

Entrevistamos a Iker Karrera, coreógrafo entre otros de los musicales "THE BOOK OF MORMON" y "MAMMA MIA". Recientemente vimos en Madrid su espectáculo de danza "THE ROOM WHERE IT HAPPENS". Iker Karrera quizá sea más conocido por su trabajo en "FAMA, A BAILAR", aunque recibe encargos desde los puntos más distantes del planeta, por los que ha sido premiado en varias ocasiones.

"Los intocables de Eliot Ness" es la película de Brian De Palma, escogida para dentro de la serie que empezamos hace más de un año, recordando y poniendo en valor grandes películas de la historia del cine. En este programa nos juntamos Javier Jiménez de Sevilla, Paco Dolz de Valencia y Sergio Arán de Canarias, con la ayuda indispensable de Unai Aizpurúa desde Donosti, que desde la trastienda está al cargo de todos los mandos, para que esto fluya con la mayor agilidad visual.

Entrevistamos al dramaturgo y director Juan Carlos Rubio, con el que hablamos de algunos de sus trabajos a lo largo de su carrera, haciendo especial hincapié en sus últimos guiones con personajes reales de nuestro pasado reciente, en obras de ficción, como "Miguel de Molina al desnudo" o la trilogía que arrancó con "En tierra extraña" y "El novio de España", mientras esperamos la pieza que cierre esta trilogía.

Ángel de Quinta, Javier Jiménez y Paco Dolz nos juntamos para hablar de "EVA AL DESNUDO", que en su día batió récord de nominaciones a los Oscar, nada menos que CATORCE, de los que obtuvo 6, incluido el de mejor película.

Entrevistamos a Carles Alberola, dramaturgo, actor y director. Muchos trabajos suyos han sido comentados en nuestra página. De “MANDÍBULA AFILADA” a “BESOS” o los más recientes “PERQUÈ T’ESTIME, QUE SI NO“, o “REGALA’M ESTA NIT“. Creador con su amigo Toni Benavent de ALBENA TEATRE, compañía valenciana, que celebra este año sus 30 años al servicio de las artes escénicas.

Continuamos con los programas de "La historia del musical en España". Vamos a repasar lo que fue en los años 2021 y 2022. Volvieron viejos conocidos como "GREASE", "CANTANDO BAJO LA LLUVIA", "GOLFUS DE ROMA", "EL GUARDAESPALDAS" o "MAMMA MIA", pero llegaron otros muy esperados como "COMPANY", "MATILDA" o "CHARLIE Y LA FÁBRICA DE CHOCOLATE" que tuvieron que competir en las carteleras con producciones totalmente originales españolas como "ANTOINE", "MALINCHE" o "EN TIERRA EXTRAÑA".

"HORIZONTES DE GRANDEZA" es la película de la que vamos a hablar en este programa. Nos hemos reunido Alejandro González de Valencia, residente en Madrid, Javier Jiménez de Sevilla y Paco Dolz de Valencia, con Unai Aizpurua de Donosti en la parte técnica para sacar adelante este nuevo capítulo de un clásico del cine. Una película que se desarrolla en el Oeste de Estados Unidos, pero es mucho más que una película de vaqueros. Diríamos que es el "western" que gustará incluso a los que no amen el cine del Oeste ya que toca temas como el amor, el odio ancestral, la caballerosidad, la hombría, el valor, la cobardía... La película para los que no la hayáis visto y os apetezca está en FILMIN

y en Amazon PRIME en el canal de la MGM.

Hablamos del clásico en blanco y negro de Mel Brooks, en el que rinde homenaje a las películas de terror, especialmente a la serie de la Universal dedicada a Frankenstein, que cIncuenta años después de su estreno, sigue tan fresca y divertida como entonces.

Recordamos la película, su adaptación a musical y dimos un repaso a la carrera de Mel Brooks, así como a la de su músico habitual John Morris.

En esta ocasión nos reunimos Javier Jiménez de Sevilla, Miguel Ángel Parra de Barcelona, Paco Dolz de Valencia y Unai Aizpurua que desde su laboratorio en la sombra trata de que todo esto funcione.

Para hablar de este clásico con mayúsculas nos juntamos Frederic Torres de Valencia, Javier Jiménez de Sevilla y Paco Dolz de Valencia, con Unai Aizpurua encargándose de la parte técnica para que este programa salga de una forma más fluida a las ondas.

Entrevistamos a Rodolf Sirera, dramaturgo, guionista y traductor. Un pilar imprescindible de nuestro teatro. A los 14 años estrenó “La serpiente en el desván”, su primera obra en las Escuelas Pías donde estudiaba. En 1972 formó con su hermano José Luis y otros amigos el grupo teatral El Rogle publicando en el diario Levante el “Manifiesto del Teatro Valenciano”, buscando la profesionalización del sector y la normalización de la lengua para llevar el valenciano a los escenarios.

"El planeta de los simios" es el clásico de ciencia ficción que tratamos en un nuevo programa de la serie "+ CINE x FAVOR". Nos juntamos para hablar de la película Javier Jiménez de Sevilla, Oscar Salazar de Bilbao y Paco Dolz de Valencia, con Unai Aizpurua de Donosti, que desde la retaguardia se encarga de la parte técnica para que todo esto funcione.

En este programa nos juntamos Angel de Quinta, Javier Jiménez y Paco Dolz para recordar la obra maestra de Bob Fosse, “CABARET“. El musical de John Kander y Fred Ebb, que dirigió en Broadway Harold Prince y nadie se atrevía a llevar a la gran pantalla, en un momento en el que el cine musical estaba en sus peores momentos.

Para hablar de “DOS EN LA CARRETERA” nos juntamos Jiménez de Sevilla, Oscar Salazar de Bilbao y Paco Dolz de Valencia. Curiosamente abordamos una película en la que vuelven a juntarse Stanley Donen como director, Audrey Hepburn como protagonista y Henry Mancini poniendo música a las imágenes de la que sin duda es uno de los mejores trabajos de cada uno de ellos.

Viajad con nosotros al legendario café americano de Rick en “CASABLANCA” en el que hoy os recibimos Alejandro González de Madrid, Javier Jiménez de Sevilla y Paco Dolz de Valencia, con Unai Aizpurua de Donosti, nuestro particular Sam, tocando las teclas de esa inmortal melodía que nos lleva a los años 40, cuando la Segunda Guerra Mundial azotaba Europa y mucha gente trataba de emigrar huyendo de la guerra. Lamentablemente hoy, más de ochenta años después, en Europa sigue habiendo gente con el mismo problema, pero vayamos atrás en el tiempo para ver cómo manejaban la situación entonces en aquella ciudad de África llamada Casablanca.

"Love actually" es la película que hemos elegido para nuestra serie de programas de "+ CINE X FAVOR" porque nos sirve perfectamente para recordar y celebrar estas fiestas de Navidad de 2023. No podíamos escoger mejor título ya que con veinte años a las espaldas, sigue siendo una de las películas favoritas navideñas del gran público y es que Richard Curtis bordó el guión y construyó una de sus mejores películas en su corta carrera como director.